本帖最后由 唱秉权金水悟翁 于 2018-5-12 09:30 编辑
编者的话 （三） 回过头来看，在学﹑研﹑创诗词过程中，我是很幸运的：1.创作之初，对诗词的规矩，我知之甚少，几近无知；2.创作过程中，始终以原著为本，以自己对原著的理解﹑识知为主；3.学习﹑参考用书主要是原著；4.接触声韵﹑词谱较晚，仅听过几堂诗词专业课。 以上几点，使我在诗词创作中，少了许多束缚，自己说了算，规矩自己定，不知不觉中严重〝违章〞；在修改自己〝违章〞的诗词作品过程中，发现这些修改完全是为了〝达标〞，绝非自己原创时的初衷。于是，自己便对前一阶段诗词的创作﹑修改活动进行了认真的反思﹑分析﹑总结：1.语言﹑文字﹑文章是用来表述﹑交流﹑记录等之用；其表现形式多种多样，随着时间的推移﹑时代的变迁，会推陈出新﹑发展变化；2.人的出身﹑年龄大小﹑生活环境﹑成长经历﹑职业技能﹑兴趣爱好﹑健康状态等各不相同；对宇宙万物的认知﹑对同一事物的看法，孙子和爷爷﹑男人和女人﹑百姓和帝王﹑士兵和将军﹑乞丐和富翁﹑患者和医生等会千差万别，各有己见；让人们以自己喜欢的表达方式，将各自的所思所想表现出来是顺理成章﹑理所应当的。我的诗词作品既然把事情说清楚了，表达了自己的本意，为了〝达标〞进行修改，就完全没必要了。于是，我停止了这一修改作业；自己另立了规章，开始了“悟”的创作。 悟，源于生活，包容万象，原生原态，自然天成；既有传统诗词的足痕，又有创新发展的手印。 悟，自娱自乐，感悟自然，领悟人生；只要动笔，便可书写出属于自己的首创之作；在这儿，你是主人。 悟，即无规无矩，又循规蹈矩；无中有﹑有中无；阳春白雪，下里巴人；老少皆宜，绝无神秘。 悟，即为平民大众开启方便的创作之门，又为专业人士打开与时俱进的创新之窗。 悟，无欲为之，耐得寂寞；人生旅途，望闻问切，求索﹑求新﹑求真。 迈自己的腿，走自己的路；挥自己的笔，写自己的字。开山劈路，跨江潜海，飞天探月，……。 笼中鸟破笼而飞，在悟作中荡漾；兴享大千世界的缤纷色彩和无尽变化，品尝酸甜苦辣，感悟百味人生；在成败输赢﹑喜怒哀乐中，弘扬真善美，荡涤假恶丑。 编者的话 （四） 在此，把我的诗词悟创作心得总结如下，供大家参考；同时，欢迎各位积极参与，携手努力，让诗词进入寻常百姓家中！ 一.简。 即起步时的参考书宜少忌多。 我起步时的参考书是：1.新华字典；2.唐诗三百首；3.书法字典；4.成语字典；5.唐宋词精华分册（王洪主编； 朝华出版社）。这些书我没花一分钱，全是孩子们中小学使用过的参考书。 我的体会是，起步阶段，不要接触声韵，词谱之类的书籍，网帖，讲课等，免得产生畏难情绪。 二.原。 要从学读原著开始，直接向原著作者学习，交流，对话；这个阶段，不要小瞧自己，要保持和原著作者平等的心态，是彼此在平等的互相学习，交流，对话；只有这样，在以后的学习创作过程中，才有利于排出万难，坚持到底。 三.勤。 原著要一首诗，一个词牌认真的学，如：每首诗，每个词牌，我都要用硬笔楷书，篆书各写一遍笔记，并对平仄音，韵，对仗等进行总结分析；我还要用毛笔行，楷，篆书至少写两遍。 我记下了数十万字的学习笔记，用的宣纸以刀计。同时，要了解作者的生平事迹，时代背景，等等。 四.韧。 刚开始学习诗词，寂寞难耐，千万要挺住；这是分水岭，坚持下来花明，否则必定柳暗。要在学习中寻找亮点和乐趣，舞戏困难，天天耕耘，日久天长，磨练身心。 五.积。 起步时，我没写过诗词，（学生时代写的诗均不达标），也没有诗词的创作欲望；那时，根本就想不到，通过学习，自己也可已创作诗词了。 在我学读研诗词原著接近三百首时的某一天，我的大脑中突然出现：“你就生活在诗词中呀，赶紧动笔吧！”的呼唤。从此，我便开始了诗词的创作------。 我的体会是，起步阶段，不要急于创作，要踏踏实实地学习积累；积累到一定程度，必然会诱发，激活大脑，使你进入创作阶段。 以上心得总结提供给您，有不当之处，请各位批评指正。
编 者的话 （五） 一 谈谈诗词创作的一些心得： （一） 诗词的生命性。 纵观自古以来诗词的创作轨迹，第一首诗词是在哪儿，由何人创作的？无从考究；个人认为最大的可能是源于民间，源于百姓；尽管不成熟，游戏规则相对简单，但亲民，很受百姓欢迎，并逐渐流传开，--- ---。 随着文人墨士的参与，经过几代人的努力，取得了举世瞩目的成绩；但严谨的游戏规则，使普通百姓望而生畏，成为了少数人的文学工具；随着时空的变化，由盛到衰；此时，新陈代谢这一大自然规律，显示了她的无与伦比的魅力，新的文字载体应运而生。如：唐代的唐诗，宋代的宋词，元代的元曲，--- ---。历史选择创新发展。在文学发展的进程中，既要继承传统，又要敢于创新，墨守成规是不符合自然规律的。 （二）唐诗与唐宋词的关联和比对。 例一．唐诗： 蜀相(作者：杜甫) 丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。 映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 三顾频频天下计，两朝开济老臣心。 出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 例二．唐宋词： 1.浣溪沙 （作者：孙光宪） 蓼岸风多橘柚香，江边一望楚天长。片帆烟际闪弧光。 目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫。兰红波碧忆潇湘。 对比：与唐诗相同之处之一:每句都由七个汉字构成（其他相同之处略去）。与唐诗不同之处之一:由六个句子构成（其他不同之处略去）。 2.玉楼春 （作者：欧阳修） 残春一夜狂风雨，断送红飞花落树。人心花意待留春。春色无情容易去。 高楼把酒愁独语，借问春归何处所？暮云空阔不知音，惟有绿杨芳草路。 对比：与唐诗相同之处之一:由八个句子构成（其他相同之处略去）。与唐诗不同之处之一:仄韵（其他不同之处略去）。 3.渔家傲 （作者：晏殊） 越女采莲江北岸，轻桡短棹随风便。人貌与花相斗艳。流水漫，时时照映看妆面。 莲叶层层张绿伞，莲房个个垂金盏。一把藕丝牵不断。红日晚，回头欲去心缭乱。 对比：与唐诗相同之处之一:其中六个句子由七个汉字构成（其他相同之处略去）。与唐诗不同之处之一:其中两个句子由九个字构成，每句多三个字（其他不同之处略去）。 讨论：从以上这些诗词的对比，可以看到，唐宋词在唐诗的基础上，既有继承，又有创新发展。 （三）用心坚持原著的学研。 进行诗词的创作，不要急于求成；可以选择报名参加诗词学会，听相关学术讲课，互相交流体会；也可以选择对原著的学研；但是都要潜下心来，持之以恒，会在某一时刻（所经历时间的长短因人而异，我是在用时近三年，学研唐诗宋词接近三百首时产生了强烈的创作愿望。）刺激并唤醒了你大脑诗词创作的兴奋灶，那时，你就会感觉到，原来自己就生活在诗词之中呀，从小到大的履历都是你的创作源泉。 我选择的是静下心来学研原著（我没参加诗词学会，听讲座两次，每次约两个小时。），自学是个苦差事，在不损伤自己健康的情况下，要拿出不到长城非好汉的尽头来；又要把自己摆进去，就是说你要认为自己就是原著的作者，这一点非常重要，只有如此，你才能深刻地了解作品产生的来龙去脉，作者当时的社会背景，生存状态，--- ---；作者为何有感而发；才能深刻理解，只有来源于实践，来源于生活的作品之真正价值；才能深刻理解继承，创新的含义；也才能深刻地体会到，闭门造车，生搬硬套是多么无知。 通过学研,先贤继承创新，随时空勇进的精神，极大的震撼了我的灵魂，促我立即行动，确立自己的梦想，以海纳百川的胸怀继承，创新，披荆斩棘，走自己的路。 在我退休后（现已七十三周岁），迎来了岁月的第二个春天。我创作唐宋诗词近三百多首，创作“悟”作一千多首，先后印刷了“唱秉权诗词集”，“唱秉权诗词悟集”，“唱秉权悟集”（一）“唱秉权悟集（二）”四本书。我在网上发表了“悟”作这一新的文学形态，文字载体，有的网友理解支持，促我努力，我表达深深谢意！有的网友不理解不支持，使我得到锤炼，促使我以更严谨学风进行“悟”的创作，向你们也表达深情的谢意！ 让我们为诗词进入寻常百姓家中而努力耕耘！ （四）我为何不参加诗词学会，选择自学原著。 1. 自学原著会使自己获得与作者平等交流的机会，即是学习，又是研究。既是学生，又是学者。我先后对浣溪沙(16首)，菩萨蛮（13首），清平乐（16首），南乡子（11首），如梦令（6首），踏莎行（9首），临江仙（7首），虞美人（8首），酒泉子（5首），喜迁莺（5首），渔家傲（7首），采桑子（8首），蝶恋花（20首），卜算子（15首），西江月（7首），一剪梅（7首），霜天晓角（7首），满江红（21首），念奴娇（12首），倦寻芳，水龙吟，女冠子，天香，眉妩，无闷，渔歌子，忆秦娥，浪淘沙，更漏子等词牌的平仄音，押韵，对仗的规律及变化进行统计分析，写了十多万字的笔记。 2.不参加诗词学会，很少参加诗词专题讲座，很晚才购买诗词韵谱的相关参考书，使我少了许多束缚，消除了畏难恐惧心里，绝不会成为笼中之鸟；可以按照自己对原著的理解，判断其中的游戏规则，探究其中的写作技巧，化为己用，并根据对生活的体验，有感而发，进行创作，浩瀚蓝天任我飞翔。 3.通过自学的实践过程，体验到唐诗宋词皆是相应时代的创新之举，既有继承，又有发展。 4.通过学研调查发现，严格的游戏规则，已使诗词脱离了百姓，成为少数人的文学工具，很不正常；时代要求创新。 二 调查分析，艰苦探索；惊人发现， 再创辉煌。 （一）有人说：一个中国人没读过唐诗宋词，他即便穿着中国人的衣服，长着一幅中国人的面孔，他也不是一个真正的中国人。……。在此，我们不讨论其说法的是与非；但由此，却足以窥见唐诗宋词的历史、文学地位及其深远影响。 那么当前学、研、创唐诗宋词的实际情况究竟如何呢？据手头和所能涉猎的资料，以及所进行的一些调查结果，我汇总分析如下：多数人在学龄前、小、中、大学时，上班阶段以及退休后，都耳闻目睹过唐诗宋词；其中，一些人是发自内心学、研、创；另一些人则是为了讨家长、老师喜欢，为了升学、考试、评职、晋升，或是为了哗众取宠，等等。我粗略估计，前者占少数，恐怕不到十分之一（其中六十岁以上者又占绝大多数，四十岁以下者不多见。）；后者为多数，约占十分之九。 为什么会出现这种局面呢？如何改变这种局面呢？大多数人对唐诗宋词是怎么想的呢？到目前，相关报道很少。下面是我了解到的一些人的想法： 1.有关诗词作者、语文老师等的： 唐诗宋词在相应时代已达到顶峰，后人是无法超越的。我们的创作仅是继承和发扬传统而已。其游戏规则是千古不变的，规则改变了的作品就不是唐诗宋词了。我们是按教学大纲讲授唐诗宋词的，主要讲解诗词的主题思想、时代背景，字、句的解疑，作者的生平等；而对于诗词在平仄音、韵律的变化规则及创作技巧方面则很少讲解。老师本人很少创作唐诗宋词，即使创作了少量诗词，多不达标，更谈不上佳作了。 2.有关非专业群体等的： 唐诗宋词的规则要求太严格了，让百姓望而生畏，避而远之；阳春白雪，尽管喜爱，还是有望梅止渴之感。唐诗宋词的创作，是专业人士的事，与平民百姓关系不大；纵观古今，流传下来的唐诗宋词之作者，有几人是平民百姓？恐怕很少见。 通俗易懂、简单自然、是平民百姓之喜爱；方言土语、顺口溜等，是百姓所喜闻乐见的表达方式，理应获得其相应的文学地位。 唐诗宋词的雏形究竟是如何孕育产生的呢？据我所能进行的考究以及所能涉猎的资料来分析，我认为它们均来自于民间，来自于平民百姓；它们贴近生活，规则相对简单（而且由平民作者自定），深受百姓喜欢；可以说，他们是源于百姓，为百姓所爱。 后来，这些来自民间生活的文学资源，被名人志士、文人墨客、达官贵人发现了，并参与其中；经过几代人的努力，达到了登峰造极之高度；他们为华夏文明增光添彩，做出了举世瞩目的贡献。但在这一过程中，随着严格游戏规则的设立，唐诗宋词逐渐的远离了百姓，几乎成为少数人的专用文学工具。 源于百姓、源于生活的文学形式，最终远离了百姓、远离了生活；这是很不正常的，是必须加以改变的。 其中的关键在于简化游戏规则，就是说，要返璞归真，让百姓、让作者在文学创作中，根据自己的人生轨迹、各自的年龄段及所爱，自定规则。 万物在由简到繁的进化发展中，会闪耀无比璀璨的辉光；而在由繁到简的帷幄践行时，同样会催生令人振奋的灵睿！ 唐﹑宋、元、明、清各朝代，相应出现并发展了唐诗、宋词、元曲、四大名著等；在我们的时代，理应有新的文学形体出现；与时俱进，创新发展是时代的要求，也是大众迫切的文化愿望。 （二）如何解决所发现的问题呢？既然问题的关键在于简化游戏规则，应该如何简化呢？我认为规则的简化必须要达到如下两个目的： 1.游戏规则相对简单，亲民，由作者自己来确定，他人或初学者在半小时，最多不多于两小时之内就能理解掌握运用之，不需死记硬背，有利于诗词的普及，学习，创新，发展。 2.有助于专业人士和诗词爱好者继承传统，进行创作。 这对于我来说实在不是一件容易的事，历经十余年的实践探索，真可谓千辛万苦，千锤百炼，几多波折；但我坚持了下来，有了惊人的发现。 具体如下：以“翁游仙”（为自己定的悟作名称）为例，其游戏规则是：1.由七言四句，四言四句构成；2.每句1,3,5字可平，可仄；3.不可出现四连平或四连仄及以上的情况，三连平或三连仄可以出现一到两次。4.相关句子的排列组合，押韵，对仗等均由作者自定。5.入声字为可平，可仄。 其具体的排列组合举例如下： 1. a.七七四四。 七七四四。 b. 七七四四。 四四七七。 c. 四四七七。 七七四四。 d. 四四七七。 四四七七。 2. a.七七七七。 四四四四。 b.四四四四。 七七七七。 3. 七四七四。 七四七四。 4. a.七四四七。 七四四七。（用于采桑子创作） b.四七七四。 七四四七。 c. 七四四七。四七七四。 --- ---，等等。 上面的这些组合，再加上平仄声韵的变化，足够作者任意选择，不需要死记硬背。同时，还可根据创作的需要，可以加减字数，如：去掉四四四四这十六字，七七七七可用于七绝，八拍蛮，浪涛沙等创作。每个四字句分别加三个字，计十二字，组成七七七七。七七七七。可进行七律，玉楼春，瑞鹧鸪创作。 总之，经过加，减，分，合，可形成的组合千变万化，可自由选择，从而达到游戏规则为创作服务的可喜效果。彻底摆脱了不必要的束缚。 从以上的总结中，可以看出，唐诗宋词仅应用这些资源的一部分，便取得了举世瞩目的业绩，实在令人钦佩！ 时代要求我们，立即行动，拿起笔来，挖掘这些宝贵的资源，让中华文化再创辉煌！
唱秉权 二〇一八年五月十二日于金水花城
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发表于 2018-5-12 07:18
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发表于 2018-5-15 13:32